Elena Cue

Elena Cue en ABC
Elena Cue Blog in Huffington Post

 

Redactores:

Diego Sánchez Meca    

Dr. Diego Sánchez Meca,
Catedrático de Historia de la Filosofía Contemporánea,
Universidad de Madrid (UNED), España 
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 Marina    

Marina Valcárcel
Licenciada en historia del Arte
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Maira    

Maira Herrero  
Master en Filosofía.
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  • • Dr. Jose Jiménez
  • • Kosme de Baraño
  • • José Carnicero

 

Traducción de contenidos:

  • • Shauna Devlin

 

Edición y dirección:

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  •   1- You were born in 1945, the year that marked the end of World War II. Your house had been bombed and destroyed, and your toys were the ruins and bricks that you would later use in your work both physically and conceptually. Here in Barjac you have built structures such as tunnels, bridges and towers. Do you still play with those ruins? In what way does that period of your life remain with
  •  Autor: Elena Cué
        José María Cano. Foto: Elena Cué  
    Cruzar el umbral de la casa londinense del músico, compositor y artista plástico José María Cano, es siempre adentrarse en una experiencia sensorial. La música procedente del segundo piso orientó mis pasos. Al entrar en la habitación, Dani, su hijo, tocaba abstraído el piano, mientras su padre cantaba “Ah mes amis” de Donizetti.
  •  Autor: Elena Cué
          Mark Ryden. Foto: Elena Cué  
    Con una técnica pictórica que evoca a los antiguos maestros, el artista estadounidense Mark Ryden (Oregon, EEUU, 1963) - que ahora exhibe en el CAC de Málaga una visión retrospectiva-, introduce en sus obras la cultura popular con una ambientación surrealista. El misterio brota de la imaginación y la simbología que encierran sus
  •  Autor: Elena Cué
          Retrato de Adriana Varejão. Foto por: Matteo D’Eletto M3 Studio © Gagosian y la artista.  
    Adriana Varejão (Brasil, 1964) articula las artes: pintura, escultura, fotografía o arquitectura con un estilo barroco contemporáneo. En un complejo proceso conceptual subyacen principios como la identidad, la asimilación, la antropología, el cuerpo... derivado de su
  •  Autor: Elena Cué
           Foto: Luc Castel uso autorizado por Galería Marlborough  
    Manolo Valdés (Valencia, 1942), suele encontrar su inspiración no en la realidad, sino en la representación de esa realidad imaginada por los artistas que admira. Como una busqueda involuntaria que le impele a descifrar los signos que emiten esas obras, Valdés las interpreta en un continuo aprendizaje a
  •  Autor: Elena Cué
          Lita Cabellut. Foto: Elena Cué    
    El arte de Lita Cabellut (Barcelona, 1961) es sentimiento puro como la voz desgarrada del cante de su admirado Camarón de la Isla. El colosal formato de sus lienzos y sus personajes dotados de una potente carga psicológica son una llamada de atención de una artista que necesita que escuchen su voz. Su obra expele la sabiduría de
  •  Autor: Elena Cué
         Jenny Saville. Foto: Elena Cué  
    La artista inglesa Jenny Saville (1970), perteneciente al grupo de los Young British Artist, deconstruye los conceptos estereotipados de belleza y erotismo del cuerpo femenino desde la perspectiva del arte y la visión masculina, y los amplía. Experimenta con mujeres obesas, con los cambios que sufren los cuerpos, pero sobre todo
  •  Autor: Elena Cué
           
    Es notable y admitida por el propio artista británico Glenn Brown (1966) la influencia que la filosofía post-estructuralista francesa ha tenido tanto en su pensamiento como en sus obras. Demasiados conocimientos al contemplar una obra de arte, pueden impedir mirar y experimentar lo emocional del arte, pero como contrapeso, surge un gran estimulo para el
  •  Autor: Elena Cué
         Foto: David Heald. En la exposición Picasso Black And White. Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York en 2012.   
    Una de las figuras fundamentales para la promoción del arte contemporáneo en la España democrática ha sido Carmen Giménez (Marruecos, 1943), quien se encargó de la política oficial de exposiciones del Ministerio de Cultura entre 1983 y 1989, el periodo
  •  Autor: Elena Cué
          
    Antonio López (Tomelloso, 1936) no parece un hombre de nuestro tiempo y por ello su obra es tan singular. La desnuda realidad se enreda con lo surrealista y lo metafísico como símbolo de lo oculto. La ausencia de lo superfluo y de ornamentos no le distrae en la búsqueda de la verdad. El tiempo en su vida discurre a una velocidad distinta, no hay prisas. Las
  •  Autor: Elena Cué
         Francisco Calvo Serraller. Foto Elena Cué   
    El apasionamiento es la cualidad que define con más precisión la relación del catedrático de Historia del Arte y miembro de la Academia de Bellas Artes de San Fernando, Francisco Calvo Serraller (Madrid, 1948) con el Museo del Prado. Su amor a este museo se pone bien de manifiesto en un reciente libro suyo titulado
  •  Autor: Elena Cué
       Candida Höfer. Foto: Elena Cué   
    Luminosidad, simetría y proporción son características del concepto de la belleza clásica que están presentes en las fotografías de la artista Candida Höfer (Eberwalde, Alemania 1944), a las que ella ha añadido la determinación existencial del silencio. Las primeras series de la tipología de sus obras están dedicadas a los ambientes
  •  Autor: Elena Cué
           
    Entre susurros empieza una conversación con Eduardo Arroyo (Madrid, 1937). El artista se  recupera de una operación que le ha dejado con una voz tenúe que suple con una mirada si cabe aún más magnética y con una energía que desborda sabiduría e ingenio. Ha empezado a pintar y a dibujar con más ilusión que nunca y en enero presentará su libro Bambalinas, una
  •    Tatiana Trouvé in her studio whit Lula. Photo credit: Alastair Miller.  
    La obra de la artista italiana Tatiana Trouvé (1968) afincada en París crece determinada en el area del dibujo, la escultura y las instalaciones con una mirada inquisitiva sobre conceptos como el tiempo, el espacio o la memoria. Sus creaciones de lugares son como huellas del alma que nos muestran un universo
  •  Autor: Elena Cué
           imagen: Autorretrato ante la fachada de la casa (1926), disponible en http://www.visitoslo.com/  
    Las salas del Museo Thyssen-Bornemisza acaban de inaugurar una exposición del artista Edvard Munch (1863-1944) comisariada con exito por Paloma Alarcó, que nos permite "escuchar con nuestros ojos a los muertos".  Los cuadros y los escritos se funden en las salas del
  •  Autor: Elena Cué
          
    Jason deCaires Taylor, Dover, condado de Kent, Inglaterra (1974), lleva más de 18 años dedicados a la vida submarina y a su conservación en simbiosis con la faceta de escultor y fotógrafo. Conocido por ser el creador del museo acuático más grande del mundo, el MUSA (Museo Subacuático de Arte), cerca de Cancún, México, trabaja en estos momentos en la construcción
  •  Autor: Elena Cué
          
    Martín Chirino (Las Palmas, 1925), creció en la playa de Las Canteras sintiendo la arena, el mar y la brisa mientras observaba un horizonte que soñaba mover. Lo telúrico, lo ancestral y lo mítico de su lugar de origen purifica a fuego el alma del forjador para tomar una nueva forma en la materia, en este caso en hierro, surgido de lo mas profundo del interior de
  •  Autor: Elena Cué
           
    El estudio en Paris del arquitecto Jean Nouvel (Fumel, Francia-1945) es el lugar de encuentro para empezar una entrevista con uno de los miembros del reducido club de arquitectos que han sido reconocidos con los premios más importantes de arquitectura del mundo, como son el Premio Imperial de Japón, la Medalla de Oro del Riba, el Premio Pritker, el Premio Aga
  •  Autor: Elena Cué
         Photo by Rineke Dijkstra, Courtesy of Schirmer/Mosel 
    Un día soleado de este mes de marzo ilumina el estudio a orillas del río Spree donde el fotógrafo Thomas Struth (Geldern-Alemania, 1954) me recibe. Este artista de mirada intensa y precisa es uno de los fotógrafos de la prestigiosa Academia de Dusseldorf más interesantes de nuestro tiempo. Su obra ha sido
  •  Autor: Elena Cué
           
    "No Comment" es el nombre con el que el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga (CAC) inaugura la exposición del artista de origen chino Yan Pei Ming. Yan Pei Ming (Shanghai-1960) creció durante La Gran Revolución Cultural Proletaria maoísta y trabajo como artista al servicio del régimen. Posteriormente formó parte del primer grupo de artistas en abandonar China
  •  Autor: Elena Cué
           
    La feria internacional de arte contemporáneo ArcoMadrid abrirá sus puertas el 25 de febrero con la participación de Colombia como país invitado. La obra de Fernando Botero (Medellín,Colombia-1932) forma parte de las colecciones de 50 de los museos más importantes del mundo. Artista de paleta, pintura y pinceles, sus manos nunca han perdido contacto con la
  •  Autor: Elena Cué
          
    En Lisboa, a orillas del Tajo, se encuentra el estudio donde la artista Joana Vasconcelos (Paris, 1971) despliega toda su creatividad. Con ella pude hacer un recorrido a través de las salas de tecnología, de fundición, de arquitectura y de costura que conforman el mundo de esta artista portuguesa que conquistó Versalles. Su nacimiento en Paris fue consecuencia
  •  Autor: Elena Cué
         
    La carrera artística de Guillermo Kuitca (Buenos Aires, 1961) empezó a los a los nueve años cuando ingresó en el Taller de Ahuva Szliowicz apoyada por su madre, psicoanalista, Mary Kuitca pero especialmente por su padre, contable, Jaime Kuitca. De allí salió a los 18, convertido en un pintor precoz: había hecho su primera exposición individual a los 13 años e
  •  Autor: Elena Cué
         
    Yue Minjun (1962) es uno de los artistas chinos vivos más prominentes. Nació en la provincia de Heilongjiang, noroeste de China. Pertenece a una generación de artistas, crecido en plena Revolución Cultural Proletaria (1966-1976): marcada por la represión y el miedo, donde la enseñanza se basaba en valores ideológicos. A los intelectuales se les enviaba al campo
  •  Autor: Elena Cué
         
     Cai Guo-Qiang observando una de las esculturas de Patio de la recaudación de la renta de Bilbao durante la exposición Quiero Creer en el Museo Guggenheim Bilbao, 2009
     
    Una mañana del pasado mes de Mayo llegamos al apartamento que Cai comparte con Hong Hong Wu, su mujer y sus dos hijas en el Soho neoyorquino. Por aquellos días, el artista estaba
  • Autor: Elena Cué
         
    Aire, niebla, bruma… velo apolíneo que todo lo cubre de luminosidad olímpica. Existe en el blanco una búsqueda de paz, pureza y espiritualidad, evocación de un mundo más allá de lo real. Así son las imágenes de Fernando Manso. Fernando Manso (Madrid, 1961) comenzó en la fotografía en el mundo publicitario (1990-2007). Posteriormente, y hasta hoy, desarrolla
  • Autor: Elena Cué
           The Ninth Wave sailing on the Huangpu River by the Bund, Shanghai, 2014. Photo by JJY Photo, courtesy Cai Studio.
    El artista de origen chino Cai Guo-Qiang nunca defrauda con sus espectaculares puestas en escena. Se acaba de inaugurar su nueva exhibición "The Ninth Wave" en Shanghai Power Station of Art, una planta de electricidad gigante que alberga la primera
  •  Autor: Elena Cué
            
    Underwater sculptures.  Lo sublime es algo que nos arrebata, que nos eleva, no hay sublimación sin pasión. Esta experiencia llena de belleza, exalta al espectador a niveles no habituales de conmoción estética o moral. El MUSA (Museo subacuático de Arte) está sumergido frente a la costa de Cancún, México y es el mayor museo bajo el mar, con más de 500 esculturas
  •  Autor: Elena Cué
           
    La Fundación Cartier para el arte contemporáneo celebra este año su 30 aniversario. Este centro de arte es un proyecto de mecenazgo pionero en Francia, gracias al entusiasmo y esfuerzo de su presidente y fundador, Alain Dominique Perrin. La característica fundamental de la Fundación es haber conseguido abarcar todos los ámbitos creativos de nuestro
  •  Autor: Elena Cué
        
    Mi admiración por el trabajo fotográfico de Montse Zamorano en diálogo con la fotografía americana de los años 50, me llevó a querer saber más sobre los creadores del diseño arquitectónico de líneas puras y disciplinadas, que reflejan sus imágenes. Ello me condujo al estudio de arquitectura de origen estadounidense, Buildworks en Madrid. A través de Daniel
  • Constantin Brancusi (Rumania 1876-1957) llegó a París en 1904 donde realizó la mayor parte de su trabajo en dos estudios cerca de Montparnasse. En 1956 cedió el estudio y su contenido al Estado Francés, con la condición de que se mantuviera como lo dejara a su muerte.           Atelier Brancusi. Foto: Alejandra de Argos. Atelier Brancusi. Foto: Alejandra de Argos.   El
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    La gran pregunta: ¿Qué sentido tiene la vida para el ser humano?
    Según Viktor Frankl (1905-1997), autor del libro El hombre en busca de sentido , la respuesta sería que no hay un sentido de la vida, sino muchos, tantos como personas habitan la Tierra. No hay que buscar un sentido abstracto de la vida, sino el sentido que cada uno de nosotros le demos a la vida en cada una
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    Vitra Campus ubicada en Weil am Rhein, en la región de Friburgo, Alemania, es un lugar de culto para aquellos apasionados por la arquitectura y el diseño. Vitra es una fábrica suiza dedicada al mobiliario de diseño, fundada en 1950 por Willi Fehlbaum. Lo que comenzó como un encargo  a Nicholas Grimshaw para construir una nueva fábrica de producción, continuó ampliándose con nuevos
  •                                                     Judd Foundation. Photo Paul Katz/ © Paul Katz/Courtesy; Judd Foundation Archive  
    Hace años quise visitar en Nueva York la Donald Judd Foundation, la que fuera casa y estudio desde 1968 del máximo representante del minimalismo. Aquella vez no pudo ser ya que transcurrieron tres años hasta que finalizó la
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    Entrar en el Atalier de el artista mallorquín Bernardí Roig es enfrentarse a unas  perturbadoras esculturas en blanco impoluto, a través de las cuales el autor quiere conducirnos a una catarsis como la que provocaban las tragedias griegas en los espectadores.
    Sus esculturas solitarias e iluminadas hablan de él, de emociones. Expresan sus miedos y obsesiones y giran en torno a la
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    ¡¡El horror!! ¡¡El horror!! Terroríficas y enigmáticas  palabras pronunciadas por Kurtz antes de morir, después de haber descendido a los infiernos de la degradación moral, en la obra de Joseph Conrad El corazón de las tinieblas.
    El colonialismo que se dio en el Estado Independiente del Congo, que fue administrado privadamente por el Rey Leopoldo II de Bélgica entre 1885 a 1908,
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    Este museo a orillas del río Hudson en Beacon, es una cita imprescindible para todo aquel que viaje a Nueva York. La colección consta de salas dedicadas a los artistas más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Es un lugar para pasar el día y absorber, meditar e interactuar con el arte. Dia Beacon es parte de Dia Art Foundation, fundada en 1974 para abordar un ambicioso
  • Autor: Elena Cué
     
      Apoteósico Wagner en el Teatro Real. La fuerza y la pasión de Wagner se unieron con lo bello y lo sublime de Bill Viola engrandeciendo asi la obra. Destacaría la maestría de Marc Piollet en la dirección musical, la poderosa voz de la lituana Violeta Urmana como Isolda y un magistral Franz-Josef Seling en el papel del rey Marke. Peter Sellars, director escénico,